Lilli Haapala – Inhimillisyyden puutarha
Puutarha toimii esityssarjan kehyksenä, tarjoten monipuolisen näköalan ihmisyyden eri puoliin luontosuhteen kontekstissa. Sarjan teokset tarkastelevat luonnon ja ihmiskunnan välistä yhteyttä, kontrollia, tasapainoa, sekä tiedon tavoittelua. Puutarhat itsessään kätkevät sisäänsä kaiken sen, mitä voimme ymmärtää – ja kaiken sen, mikä jää käsityksemme ulkopuolelle.
Engl:
Lilli Haapala – The garden of humanities
The garden serves as the framework for the series of presentations, offering a diverse perspective on the different aspects of humanity within the context of our relationship with nature. The works in the series explore the connection between nature and humanity, control, balance, and the pursuit of knowledge. The gardens themselves conceal all that we can understand—and all that lies beyond our comprehension.
Anne Siirtola – Puutarhassa /In The Garden (2010) 6:20min
“Videoteoksessa puutarha näyttäytyy mielen ja ruumiin metaforana. Olen kuvannut tapahtumia keväästä myöhäissyksyyn: huolenpitoa, kitkemistä, tuholaisia. Puutarha paljastaa eri puolia itsestään, lempeän ja kukoistavan, mutta myös julman ja makaaberin.”
//
In the video work the garden is a metaphor for the mind and the body. I have filmed what happens from spring to late autumn: caring, uprooting, pests. The garden reveals different sides of itself, the gentle and the blooming, but also the cruel and the macabre.
Maria Ahmed – Epistemologies (2025) 9 min
epistemologiat
kuvitteellinen, maaginen ja myyttinen
lihavampi
– Vilém Flusserin jälkeen
Internetistä poimituista kuvafragmenteista, vanhoista kirjoista ja taiteilijan omasta työarkistosta koostuva Epistemologies on visuaalinen runo, joka kuvaa erilaisia tuntemisen tapoja – kaikuna kehossa, repeytyneenä metaforana ja glitch-ilmestyksenä.
//
epistemologies
imaginary, magical and mythical
fatter
– After Vilém Flusser
Composed of image fragments culled from the internet, old books and the artist’s own archive of work, Epistemologies is a visual poem describing different ways of knowing – as echo in the body, ruptured metaphor and glitch epiphany.
Ville Koskinen – Under control (2021) 18 min,
Kasvitieteellisessä puutarhassa on tuholaisongelma. Puutarhurit tekevät kaikkensa häätääkseen tuholaiset. Kasvit ovat taistelukenttä kamppailussa elämästä ja kauneudesta. Mitä järeämmäksi keinot muuttuvat, sitä pahemmaksi ongelma kehittyy.
//
There is a pest problem in the botanical garden. The gardeners are doing everything they can to get rid of the pests. Plants are a battleground in the struggle for life and beauty. The more aggressive the methods become, the worse the problem becomes.
Junha Kim – The posthuman hospital (2023) 06:52min,
Posthuman Hospital on kokeellinen animaatioprojekti, joka on saanut inspiraationsa Donna Harawayn Kyborgimanifestista. Elokuva tutkii ei-ihmisen ja ihmisen välisen rajan epävarmuutta teknologisen kehityksen ja ihmiskehon välisessä suhteessa. Ohjaaja käyttää erilaisia digitaalisia tekniikoita, kuten arkipäivän esineiden 3D-skannausta ja super8 mm filmiskannausten päällekkäisyyttä 3D-kuville luodakseen ainutlaatuisen visuaalisen kokemuksen. Näillä kokeellisilla kuvilla elokuva esittelee erilaisten posthumaanien potilaiden potilastietoja kuvitteellisessa sairaalassa ja kyseenalaistaa ihmisten ja teknisten objektien välisen suhteen karteesisen dualismin ulkopuolella.
//
The Posthuman Hospital is an experimental animation project inspired by Donna Haraway’s ”Cyborg Manifesto.” The film explores the uncertainty of the boundary between non-human and human in the relationship between technological advancements and the human body. The director utilizes various digital techniques such as 3D scanning everyday objects and overlaying super 8mm film scans onto 3D images to create a unique visual experience. Through these experimental images, the film presents the medical records of various posthuman patients in an imaginary hospital, questioning the relationship between humans and technological objects beyond Cartesian dualism.
Cesirhe Sedney – Death of logic (2024) 15 min
Minuuden sielunmessu.
Matkalla pimeyteen seuraamme miestä, joka kuvaa intensiivistä vuoropuhelua alitajunnan kanssa. Ikkuna sisäänpäin katsomisen prosessiin haihduttaa egon ja kuuntelee sitä, mikä haluaa tulla kuulluksi, matkalla päästämään irti. Visuaalinen runo, joka kutsuu haastamaan ja herättää lepoa.
//
A requiem for the death of the self.
On a voyage into the dark, we follow a man, portaying an intens dialogue with the subconscious.
A vignette into the process of looking inward, evaporates the ego and listens to what wants to be heard, on the road to letting go.
A visual poem that invites challenge and evokes rest.
- Ikäraja
- k18
- Lajityyppi
- Videotaide, kokeellinen lyhytelokuva, animaatio